李鹏,伦敦艺术大学坎伯韦尔艺术学院油画硕士,鹏阳艺术空间创始人、英国时尚品牌LiP. Art创始人, 工作和生活于伦敦、北京。
李鹏的画作色彩冲击力强,热情洒脱,颇具感染力,特别是她用联觉创作的音乐绘画作品,使音乐可以用颜色和形状相结合的视觉化呈现方式被记录和描述,受到众多藏家的喜爱。
作为电影联合制片人,李鹏筹拍了中国和匈牙利两国首部合拍电影《蝴蝶公墓》,后筹拍电影《素人特工》。她担任导演的钢琴情景舞台剧《新月当空》在上海交响乐团音乐厅等剧院上演,她参与创作策划的钢琴情景舞剧《彼岸》,在上海音乐厅等地上演。2025年出任“日坛祭日大典”大型户外实景演出总导演、日坛杯艺术作品展策展人。在涉猎艺术领域前,李鹏曾多年担任世界五百强伊尔宝集团地产项目中国区首席运营官。
李鹏的画作起稿时通常使用数字绘画的媒介进行构思,她会将画作的数字版本完成后再重新创作画布上的作品。这种创作方式使她的同一主题作品通常呈现出数字绘画原作和架上绘画原作,两幅看似同源又各有风格的作品。
李鹏自幼跟随著名作曲家麻励夫和中央音乐学院钢琴系教授蔡妮学习钢琴,这使得她的画作结合了很多音乐的元素。节奏、音高和音色中的每一个,有时结合起来,都能触发她的听觉和视觉联觉。当她听音乐时,她的眼前会随着音乐的变化呈现特定的颜色和形状。艺术家通过观察将声音转换为视觉图像的联觉体验来创作她的音乐类绘画作品。她的大部分音乐绘画作品都是通过勾勒出她看到的通感视图,并结合作曲家音乐创作背景和内容的分析来完成最终创作的。
艺术家使用联觉展示出的形状和颜色作为绘画创作的基础,将它们一 一放置于声音表达出的立体空间结构中,用画作传达她接收到的音乐作品传递出的信息。她把音乐带给她的瞬间潜意识图像带入到有意识的艺术创作中。
李鹏的作品有时也通过音乐让她联想到的情景进行创作。她的作品倾向于将音乐与自然风景或建筑结合构思,同音乐一样,大自然有着此消彼长的和谐和韵律之美,风景和建筑都具有丰富的层次和错落有致的空间感。艺术家通过绘画来传递她对音乐的感受和体验。对她来说,音乐传递出稳定、充满活力和强大的效果。它承载着丰富的情感,记录着过去的回忆。画家希望将声音转化为不同的视觉形式,以一种新的视角,一种无声但充满色彩的方式让声音在画面上诉说。